[K-INTERVIEW] 이노우에 미노루 감독, 100년의 시간을 뛰어넘는 '진실의 기록'..."기록이 없다고 진실이 없는 것은 아니다."

이노우에 미노루 감독, 40년 만에 한국 방문…"'카메라를 든 남자' 한국 상영, 큰 영광 DMZ 베리테 비경쟁부문 초청작, 이노우에 미노루 감독의 '카메라를 든 남자: 관동대지진을 기록하다'

2023-09-21 임우경 기자

[KtN 임우경기자] 40년 만에 한국을 방문한 일본의 대표적인 다큐멘터리 감독, 이노우에 미노루(INOUE MINORU 井上実)의 '카메라를 든 남자: 관동대지진을 기록하다'는 예술적 업적 중 하나로 꼽히며, 2023년 DMZ 영화제 '베리테' 섹션에서 화제를 모으며 한국의 관객 앞에 선보였다.

이 작품은 1923년 간토 대지진의 참상을 중심으로 전개된다. 하지만 그보다 더 중요한 것은, 감독이 "기록이 없다고 진실이 없는 것은 아니다"라는 메시지로 펼치는 깊은 사유다.

1923년 간토 대지진과 그 때의 참상을 기록한 세 명의 촬영감독의 이야기를 중심으로 세 명의 남자들이 지진과 여진, 그리고 사람들의 위협에도 불구하고 그 참상의 현장을 계속 촬영했다. 이노우에 감독은 이들의 오래된 영상을 재발굴하며 현대 도쿄의 모습을 100년 전의 카메라로 다시 기록했다.

하지만 그 이상으로, 이노우에 감독은 "우리는 무엇을, 왜, 어떻게 기록하는가?"라는 더 큰 질문을 던진다. 그의 작품 속에서 현대 도쿄의 모습은 100년 전의 카메라로 재기록되며, 그 과정에서 과거의 참상과 현재의 모습이 어떻게 연결되는지를 탐색한다.

다큐멘터리 영화 '카메라를 든 남자: 관동대지진을 기록하다'는 재난의 기록이 단순한 관람용 스펙터클이 아닌, 사회적 애도와 진실의 규명, 그리고 복구를 위한 중요한 자료로서의 가치를 강조한다.

특히 이노우에 감독은 100년 전의 필름에 담기지 않은 조선인 학살의 장면을 재조명하며, 기록의 부재가 진실의 부재를 의미하지 않음을 강조한다. 그의 이야기는 과거의 기록과 현재의 기록, 그리고 그 사이의 기록의 부재를 통해 우리에게 진실의 본질과 그 기록의 중요성에 대한 깊은 성찰을 요구한다.

나고야 태생의 이노우에 미노루 감독은 1992년 감독으로 데뷔했으며, 40년 만에 한국을 방문했다. 감독은 작품을 한국에서 상영한다는 것은 특별한 의미를 지닌다. "한국을 다시 방문하는 것 자체가 큰 의미를 지니고 있다. 이번 작품을 한국에서 한국 관객들 앞에 선보이는 것이 정말로 큰 영광"이라고 말한다.

'카메라를 든 남자:관동대지진을 기록하다"는 미노루 이노우에 감독의 예술적 비전과 사유의 깊이를 여실히 보여주는 작품이며, 그의 메시지는 기록과 진실에 대한 우리 모두의 성찰을 촉구한다.

※ ※ 본 기사는 Google과 papago 번역기를 활용한 영문 기사를 포함하고 있습니다. 이해를 높이기 위해 노력하고 있으며, 영문 번역 오류가 있음을 전제로 합니다. This article contains English articles using Google and papago translators. We are trying to improve our understanding and presuppose that there is an English translation error.

Japan's leading documentary director INOUE MINORU 実 up 井) who visited Korea for the first time in 40 years, "A Man With a Camera: Recording the Great Kanto Earthquake," is considered one of the artistic achievements and was presented to Korean audiences at the 2023 DMZ Film Festival's "Verite" section.

This work revolves around the horrors of the Great Kanto Earthquake of 1923. But more importantly, it is a deep thought that the coach unfolds with the message that "no record does not mean no truth."

Three men continued to film the devastation despite the earthquake, aftershocks, and threats from people, centering on the story of three cinematographers who recorded the Great Kanto Earthquake of 1923. Director Inoue rediscovered their old videos and recorded the modern Tokyo image again with a camera from 100 years ago.

But more than that, Inoue asks a bigger question: "What, why, and how do we record?" In his work, the appearance of modern Tokyo is re-recorded with cameras from 100 years ago, and in the process, it explores how the horrors of the past and the present are connected.

The documentary film "Man With a Camera: Recording the Great Kanto Earthquake" highlights the value of the disaster as an important resource for social mourning, truth-finding, and recovery, not just a spectacle for viewing.

In particular, Director Inoue re-examines the scene of the massacre of Koreans that was not captured on film 100 years ago, and emphasizes that the absence of records does not mean the absence of truth. His story requires us to reflect deeply on the nature of the truth and its importance through the absence of past and present records, and the absence of records in between.

Nagoya native Inoue Minoru made his debut as a coach in 1992 and visited Korea for the first time in 40 years. The director has a special meaning to screen the work in Korea. "It means a lot to visit Korea again. It is a great honor to present this work in front of Korean audiences in Korea."