[Atelier] 루이스 프라티노 'Untitled', 접힌 신체와 정면의 시선이 만든 낯선 인체

2018년작 상긴 드로잉, 2025년 뉴욕 본햄스에서 2만5600달러 낙찰…붉은 선과 검은 명암으로 표현한 신체의 변형, 마티스의 인물화 전통과 현대적 감각의 결합

2026-11-15     박준식 기자
루이스 프라티노(Louis Fratino), 'Untitled'(2018). 종이에 상긴과 초크, 23.5×16㎝. 2025년 11월 20일 미국 뉴욕 본햄스 경매에서 추정가 1만2000~1만8000달러, 수수료 포함 2만5600달러에 낙찰됐다. 이미지 출처=Artprice by Artmarket, 'The 2026 Contemporary Art Market Report'.

[KtN 박준식기자]두 발이 머리 위로 높이 올라와 있고, 굽힌 다리 사이로 한 인물의 얼굴이 드러난다. 몸은 여러 번 접힌 상태로 좁은 공간에 모여 있으며, 아래쪽에는 팔과 손이 겹쳐져 있다. 얼굴은 정면을 향하고 있지만 눈꺼풀은 낮게 내려와 있다. 붉은색과 검은색의 선들은 팔과 다리, 얼굴의 윤곽을 따라 촘촘하게 교차한다. 신체의 각 부분은 알아볼 수 있지만 전체적인 비례와 자세는 일반적인 인체 묘사와 다르다.

미국 화가 루이스 프라티노(Louis Fratino·1993년생)의 2018년작 'Untitled'는 한 사람의 몸을 과감하게 변형한 소형 드로잉이다. 종이의 세로 길이는 23.5㎝, 가로는 16㎝에 불과하지만 인물의 신체는 종이의 거의 모든 부분을 차지한다. 발과 다리, 머리와 팔이 서로 다른 방향으로 굽어지고 겹치면서 신체의 구조가 복잡하게 구성됐다. 붉은색과 검은색의 명암은 근육과 피부의 굴곡을 강조하고, 인물의 얼굴은 여러 신체 부위 사이에서 가장 또렷하게 드러난다.

작품은 2025년 11월 20일 미국 뉴욕 본햄스(Bonhams) 경매에서 수수료 포함 2만5600달러에 낙찰됐다. 사전 추정가는 1만2000~1만8000달러였다. 상단 추정가보다 약 42% 높은 가격에 거래됐다. 2018년 제작된 종이 작품으로 상긴(sanguine)과 초크(chalk)를 사용했으며, 뒷면에 작가의 서명과 제작연도가 기재돼 있다.

프라티노는 미국 메릴랜드주 애너폴리스에서 태어나 볼티모어의 메릴랜드미술대학교(Maryland Institute College of Art)에서 회화를 공부했다. 2015년 학사과정을 마쳤으며 2016년에는 풀브라이트 연구장학금을 받아 독일 베를린에서 회화와 판화를 연구했다. 인물과 실내, 정물과 가족, 연인과 친구를 주요 소재로 다루면서 현대인의 일상과 친밀한 관계를 구상회화로 표현해 왔다.

프라티노의 인물화에서는 신체가 실제 비례보다 늘어나거나 압축되고, 팔과 다리의 크기와 방향이 강조되는 경우가 많다. 회화와 드로잉, 조각을 넘나드는 작업에서는 남성의 신체와 퀴어(queer) 정체성, 개인적인 경험이 반복적으로 등장한다. 일상적인 인물과 공간을 다루면서도 신체의 형태를 적극적으로 변형해 감각과 움직임을 표현하는 방식이다.

'Untitled'는 이러한 신체 표현이 선과 명암을 중심으로 집약된 작품이다. 배경을 구성하는 사물이나 구체적인 실내 공간은 거의 없다. 한 사람의 몸이 그림의 대부분을 차지하며, 인물의 자세와 얼굴, 신체를 구성하는 선들의 움직임에 시선이 집중된다.

인물의 머리 위에는 굽힌 두 다리가 크게 자리 잡고 있다. 발은 위쪽에 놓였지만 발가락은 아래를 향한다. 왼쪽 발은 바깥쪽으로 넓게 펼쳐져 있고 오른쪽 발은 중앙을 향해 기울어 있다. 발가락과 발등의 형태는 비교적 분명하게 묘사됐지만 다리의 윤곽은 크게 변형돼 있다. 발과 무릎 사이의 거리가 짧아지고 허벅지와 종아리가 서로 겹치면서 신체는 하나의 둥근 덩어리처럼 구성됐다.

왼쪽 다리에는 검은색과 붉은색의 짧은 선들이 비스듬하게 교차한다. 밝은 피부색 위에 여러 방향의 선을 반복하면서 근육과 관절의 굴곡을 만들었다. 일부에서는 선이 촘촘하게 겹쳐 짙은 그림자를 이루고, 다른 부분은 종이의 밝은 색을 남겨 피부의 부피가 드러난다. 발목과 발등 부근에서는 검은색의 농도가 짙어지면서 다른 신체 부분과의 경계가 강조된다.

오른쪽 다리는 왼쪽보다 더 길게 굽어진 형태로 나타난다. 발과 무릎을 연결하는 선이 크게 휘어져 있고, 다리의 바깥쪽에는 붉은색과 검은색이 겹쳐 있다. 발가락의 윤곽은 가는 선으로 구분했지만 발의 아래쪽은 짙은 검은색으로 처리됐다. 발의 밝은 부분과 어두운 부분이 강하게 대비되면서 발가락과 관절의 형태가 두드러진다.

두 다리 사이에는 인물의 머리가 놓여 있다. 검은색에 가까운 짧은 머리카락은 붉은 선과 교차하며 빽빽하게 그려졌고, 이마와 얼굴에는 상긴의 붉은색이 남아 있다. 얼굴의 윤곽은 다리의 둥근 형태에 둘러싸여 있으며, 양쪽 귀와 턱선은 어두운 선으로 강조됐다.

눈은 정면에 가까운 방향을 향한다. 눈꺼풀이 낮게 내려와 있지만 눈동자는 짙게 표현돼 있고, 눈 밑에는 짧은 선들이 촘촘하게 겹쳐져 있다. 코는 가운데를 따라 길게 내려오며 콧등과 콧방울에 붉은색과 검은색 명암이 집중돼 있다. 입술은 비교적 얇고 수평에 가깝게 표현됐다. 인물의 표정에는 과장된 웃음이나 뚜렷한 감정 표현이 나타나지 않는다.

얼굴이 차지하는 면적은 다리와 팔에 비해 작지만 선의 밀도가 높아 시선이 집중된다. 특히 눈과 코 주변의 검은색은 피부에 사용된 붉은색보다 강한 대비를 이루며 얼굴의 형태를 분명하게 드러낸다. 신체의 다른 부분은 곡선과 사선으로 이루어져 있지만 눈과 입은 비교적 수평에 가까운 선으로 표현됐다. 주변의 복잡한 신체와 얼굴의 정적인 표정이 서로 다른 시각적 리듬을 만든다.

아래쪽에는 길고 굽은 팔과 손의 형태가 겹쳐 있다. 팔은 오른쪽으로 길게 뻗었다가 왼쪽으로 돌아오는 듯한 구성을 이루고, 손가락은 종이의 아래쪽에서 분명하게 드러난다. 팔의 둥근 부분에는 붉은색 선이 비스듬하게 반복되고, 안쪽의 굴곡에는 짙은 검은색 그림자가 들어가 있다. 신체의 앞쪽과 뒤쪽을 구분하기 어렵게 겹친 팔은 인물 전체가 좁은 공간에 압축된 느낌을 강화한다.

프라티노는 팔과 다리를 실제 해부학적 비례에 맞춰 재현하기보다 신체가 접히는 방향과 선의 움직임에 맞춰 구성했다. 허벅지와 팔의 부피는 크게 표현됐고, 얼굴은 상대적으로 작아졌다. 발의 크기와 머리의 위치도 일반적인 인체 묘사에서 벗어나 있다. 신체의 여러 부분을 서로 가까이 배치하면서 하나의 인물이 지닌 물리적인 부피와 움직임을 강조했다.

배경은 왼쪽의 붉은색과 오른쪽의 연한 푸른색으로 나뉜다. 왼쪽 위에서 아래까지 이어지는 붉은색은 인체의 피부에 사용된 상긴과 가까운 색조를 이루고, 오른쪽의 푸른색은 밝은 피부와 어두운 그림자를 구분한다. 배경은 복잡한 무늬나 구체적인 사물 없이 넓은 색면으로 처리돼 있어 인체의 윤곽이 더욱 선명하게 드러난다.

붉은색과 푸른색은 종이의 중앙에서 자연스럽게 연결되지 않는다. 인물의 다리와 머리, 팔이 두 색면 사이에 놓이면서 경계가 부분적으로 가려진다. 왼쪽의 따뜻한 색과 오른쪽의 차가운 색은 신체를 둘러싼 공간의 차이를 만들고, 인물의 피부에 사용된 붉은 선은 배경의 색채와 이어진다.

그림의 공간은 깊게 들어가지 않는다. 바닥과 벽, 인물이 앉아 있는 구체적인 장소를 구분할 만한 요소가 없기 때문이다. 신체는 붉은색과 푸른색 바탕 앞에 놓여 있으며, 팔과 다리가 서로 겹치는 관계를 통해 입체적인 구조를 만든다. 원근법에 따라 인물이 공간 안에 자리 잡기보다 신체 자체가 작품의 공간을 구성하는 방식이다.