[Palace Winter 2026①] 소피 리켓의 1995년 런던, 팔라스 셔츠에 옮겨진 여성의 저항

[KtN 박인경기자]흰색 셔츠 앞판에 1995년 런던의 밤이 인쇄됐다. 정장 차림의 여성이 어두운 건물을 배경으로 서서 소변을 보는 모습이다. 영국 사진작가 소피 리켓(Sophy Rickett)이 제작한 '복스홀 브리지(Vauxhall Bridge)'다. 여성이 공공장소에서 소변을 보는 행위를 통해 성별에 따라 달리 적용되던 행동 규범을 다룬 작품이다. 영국 스트리트웨어 브랜드 팔라스 스케이트보드(Palace Skateboards)는 31년 전 사진을 2026 겨울 컬렉션의 셔츠와 티셔츠에 사용했다.

팔라스가 11월 공개한 겨울 컬렉션 일곱 번째 발매 제품에는 '복스홀 1995(Vauxhall 1995)' 셔츠와 티셔츠가 포함됐다. 긴소매 셔츠에는 사진을 앞판의 넓은 면적에 인쇄했고, 반팔 티셔츠에는 가슴 중앙에 작은 직사각형으로 배치했다. 셔츠는 흰색 한 가지이며 티셔츠는 검은색과 분홍색, 회색, 하늘색, 오렌지색, 흰색으로 나뉜다.

사진의 크기와 배치만 달라졌을 뿐 같은 작품을 사용했다. 그러나 셔츠에서는 인물과 건축물이 옷의 대부분을 차지하고, 티셔츠에서는 바탕색이 훨씬 넓게 드러난다. 사진에 담긴 행위와 장소를 알아볼 수 있는 정도도 차이가 난다. 1995년 런던의 여성과 도시 공간을 기록한 사진이 의류의 형태에 맞춰 서로 다른 크기의 그래픽으로 옮겨졌다.

소피 리켓은 1990년대 런던에서 여성의 신체와 공공장소의 관계를 다룬 사진 작업을 진행했다. 1995년의 '피싱 위민(Pissing Women)' 연작에는 정장 차림의 여성이 도시의 여러 장소에서 서서 소변을 보는 모습이 담겼다. 남성에게 상대적으로 익숙하게 받아들여지던 행동을 여성이 수행하도록 하고, 당시 사회가 여성에게 요구하던 단정한 복장과 태도를 함께 드러냈다.

촬영 장소에는 금융과 산업, 정보기관을 상징하는 런던의 건축물이 포함됐다. '복스홀 브리지'는 영국 해외정보기관 MI6의 본부 건물을 배경으로 한다. 국가 권력기관의 건축물 앞에서 여성이 신체의 기본적인 기능을 수행하는 모습이 사진에 남았다.

정장 차림의 여성과 공공장소에서의 소변 행위는 쉽게 연결되지 않는 요소다. 옷차림은 당시 직장 여성에게 요구되던 단정함에 가깝지만 행동은 사회적 규범을 벗어난다. 리켓은 인물의 복장과 자세, 도시의 건축물을 한데 배치해 공공장소에서 여성의 몸이 어떤 규범의 적용을 받아 왔는지 다뤘다.

1995년 영국의 여성은 일터와 공공생활에서 남성과 같은 공간을 사용했지만 사회적으로 허용되는 행동에는 여전히 차이가 있었다. 몸을 드러내거나 생리적인 행위를 하는 방식에도 성별에 따른 기대가 작용했다. 리켓은 평범한 신체 행위를 낯선 장소와 자세로 옮겨 당시의 규범을 드러냈다.

팔라스의 '복스홀 1995' 셔츠는 그런 사진을 의류의 중심에 놓았다. 정장 차림의 여성을 촬영한 사진이 다시 칼라와 단추가 있는 셔츠에 인쇄됐다. 원작의 인물이 입은 옷과 사진을 인쇄한 셔츠 사이에 시각적인 연결이 생겼다.

흰색 칼라 아래로 검은색 사진이 넓게 펼쳐진다. 어두운 건물과 난간, 밝은색 옷을 입은 여성의 모습이 셔츠 앞판을 채웠다. 흰색 소매와 칼라는 사진의 검은색 부분과 대비된다. 사진이 인쇄된 몸통과 흰색으로 남긴 소매가 구분되면서 일반적인 흰 셔츠와 다른 외관을 만든다.

앞판의 사진은 인물뿐 아니라 주변 건축물까지 포함한다. 여성의 행동을 이해하려면 인물의 자세와 배경을 함께 살펴야 한다. 작은 얼굴이나 상징적인 문구만 사용한 그래픽과 달리 촬영 장소까지 사진에 남겼다.

그러나 사진을 옷에 인쇄하면 감상하는 환경도 달라진다. 셔츠를 입고 걸을 때는 몸통의 움직임에 따라 인쇄된 사진에 주름이 생긴다. 앞섶이 벌어지거나 다른 의류를 겹쳐 입으면 건물과 인물의 일부가 가려질 수 있다. 원래 하나의 직사각형으로 제작된 사진이 몸의 움직임에 따라 달리 드러나는 것이다.

의류를 입은 사람은 사진을 전면에 내세울 수도 있고 일부를 가릴 수도 있다. 셔츠의 단추를 채우면 몸통 전체의 흑백 구성이 유지되지만 앞을 열어 입으면 사진은 좌우로 나뉜다. 원작을 감상할 때와 달리 착용 방식이 사진의 형태에 직접 영향을 미친다.

사진을 크게 배치한 셔츠는 실제 착장에서도 신중한 선택이 필요하다. 앞판의 넓은 검은색 면적이 상체를 차지하고, 밝은색 인물의 모습이 상대적으로 낮은 위치에 놓였다. 사진을 단순한 무늬처럼 반복한 의류보다 가슴과 복부에 시선이 집중된다.

어깨가 넓고 가슴이 발달한 사람은 셔츠의 품과 어깨선을 살펴야 한다. 몸에 지나치게 밀착하면 인쇄된 사진의 직선이 주름에 따라 달라지고, 가슴 아래에서 원단이 당겨질 수 있다. 어깨가 좁고 상체가 가는 사람은 적당한 여유를 둔 셔츠로 몸통의 부피를 조절할 수 있다.

키가 아담하거나 상체가 긴 사람에게는 셔츠의 밑단 위치가 중요하다. 사진이 앞판의 대부분을 차지하기 때문에 셔츠가 골반 아래로 길게 내려오면 상체의 검은색 면적도 커진다. 하의의 허리선을 높게 잡거나 셔츠의 일부를 넣어 입으면 상하체의 길이를 조절할 수 있다.

사진 그래픽을 중심으로 옷을 입으려는 사람에게는 검은색 슬랙스나 짙은 데님처럼 다른 무늬가 적은 하의가 적합하다. 셔츠에 이미 큰 흑백사진이 있기 때문에 하의까지 강한 그래픽을 사용하면 시선이 분산된다. 원작의 인물과 도시 배경을 드러내려는 착장에서는 다른 장식의 수를 줄이는 편이 낫다.

반면 격식 있는 흰 셔츠를 찾는 사람에게는 사진의 면적이 부담스럽다. 전통적인 흰 셔츠는 칼라와 소매, 재단과 원단의 질감이 중심이지만 팔라스의 제품은 사진이 먼저 드러난다. 정장 안에 입을 셔츠와 사진 그래픽을 전면에 내세우는 셔츠는 용도가 다르다.

셔츠의 뒷판은 흰색이다. 어깨 아래에는 가로 절개가 있고 중앙에는 주름이 잡혀 있다. 사진을 크게 사용한 앞판과 달리 일반적인 긴소매 셔츠의 형태를 유지했다.

앞뒤의 차이는 착용자가 움직일 때 더욱 분명하다. 정면에서는 흑백사진이 옷의 성격을 결정하지만 뒤에서는 흰 셔츠의 기본적인 구조가 드러난다. 팔라스는 사진을 의류 전체에 반복하지 않고 앞판에 집중시켰다.

1995년의 '복스홀 브리지'가 다룬 도시와 권력의 관계는 사진 속 장소에 뿌리를 두고 있다. MI6 건물 앞에 서 있는 여성의 자세와 행동을 읽어야 작품의 성격이 드러난다. 셔츠를 입은 사람의 옆모습이나 뒷모습에서는 원작의 내용이 전달되지 않는다.

의류로 옮겨진 예술사진은 착용자의 움직임과 사용 목적에 따라 일부만 보일 수밖에 없다. 전시장에서 작품을 마주하는 경험과 몸에 걸친 사진을 거리에서 마주치는 경험은 다르다. 인물의 행동을 이해하기보다 검은색과 흰색이 크게 나뉜 그래픽으로 받아들일 수도 있다.

티셔츠에는 사진을 훨씬 작게 사용했다. 검은색 원단의 중앙에 직사각형 사진을 배치하고 주변에는 넓은 여백을 남겼다. 셔츠처럼 도시의 건축물이 몸통 전체를 채우지 않는다.

검은색 티셔츠에서는 사진 속 어두운 건축물과 의류의 바탕색이 가까워진다. 검은색 경계가 상대적으로 약해지고 밝게 표현된 여성의 모습이 먼저 드러난다. 원작의 장소를 이루는 건축물보다 인물의 명암이 강조되는 구성이다.

검은색 티셔츠는 회색과 차콜, 짙은 데님을 즐기는 사람에게 활용하기 쉽다. 사진의 밝은 부분만 작은 강조 요소로 남기고 다른 색상은 제한할 수 있다. 그래픽 티셔츠를 자주 입지만 상체 전체를 덮는 큰 프린트는 부담스러운 사람도 고려할 만하다.

가슴 중앙의 사진은 셔츠보다 작지만 원작의 내용은 달라지지 않았다. 검은색 티셔츠를 단순한 캐주얼웨어로 선택한 사람도 여성의 신체와 공공장소의 규범을 다룬 사진을 착용하게 된다. 사진이 작아졌다고 작품이 다루는 사회적 맥락까지 사라지는 것은 아니다.

다만 실제 거리에서는 사진의 내용을 읽기보다 흑백의 직사각형 그래픽으로 먼저 받아들일 가능성이 있다. 인물의 자세를 알아볼 만큼 가까이에서 보지 않으면 건물과 여성의 관계가 분명하게 전달되지 않을 수 있다. 같은 사진이라도 인쇄 면적이 작아지면 세부적인 표현을 읽는 데 필요한 거리가 달라진다.

팔라스는 분홍색 티셔츠에도 같은 사진을 사용했다. 연한 분홍색 원단 위에 검은색 직사각형이 놓이면서 사진의 경계가 더욱 분명해진다.

분홍색은 원작의 사진에서 사용하지 않은 색이다. 사진 자체는 흑백으로 남았지만 주변 원단이 밝아지면서 옷의 인상은 달라졌다. 밤의 런던과 공공장소에서의 신체 행위를 담은 사진이 연한 분홍색 티셔츠의 작은 그래픽으로 들어갔다.

분홍색의 부드러운 인상과 원작의 내용은 서로 다른 성격을 갖는다. 소비자가 사진의 배경을 모르더라도 티셔츠의 색상과 그래픽은 선택할 수 있다. 그러나 사진을 단순한 복고풍 이미지로 받아들이는 것과 원작의 문제의식을 이해하는 것은 다른 경험이다.

착장에서도 분홍색은 얼굴 가까이에 넓게 놓인다. 밝은 머리카락과 피부의 명암 차이가 작은 사람은 상의의 색상이 얼굴과 비슷한 밝기로 이어질 수 있다. 검은 머리와 짙은 눈썹을 가진 사람은 분홍색 상의와 얼굴의 윤곽이 상대적으로 분명하게 구분된다.

분홍색이 특정 성별이나 연령에만 어울리는 것은 아니다. 평소 차분한 색상의 의류를 즐기는 사람은 검은색이나 차콜 재킷 안에 티셔츠를 입어 분홍색의 노출 면적을 줄일 수 있다. 파스텔 계열을 즐기는 사람은 밝은 데님이나 아이보리 팬츠와 조합할 수 있다.

피부 표현도 의류의 색상에 억지로 맞출 필요는 없다. 분홍색 티셔츠를 입었다고 입술과 볼까지 같은 색으로 강조하면 얼굴 주변에 색이 몰릴 수 있다. 자신의 피부에 맞는 혈색을 유지하면서 눈썹과 머리카락의 명암을 조절하는 편이 자연스럽다.

그레이 말(Grey Marl) 티셔츠는 검은색과 분홍색보다 색채의 대비가 약하다. 회색 원단의 미세한 색상 차이 위에 흑백사진을 배치했다.

회색 티셔츠에서는 사진의 검은색과 흰색이 바탕색과 적당한 차이를 만든다. 검은색 제품처럼 사진의 어두운 부분이 원단과 이어지지는 않지만 흰색 제품만큼 경계가 강하게 드러나지도 않는다.

회색은 검은색 데님과 남색 팬츠, 베이지색 면바지에 함께 사용할 수 있다. 상의의 색채를 크게 강조하지 않으면서 사진을 작은 그래픽으로 사용하려는 사람에게 적합하다. 반면 사진 자체를 착장의 중심에 두려는 사람이라면 흰색 셔츠처럼 더 넓은 면적에 인쇄한 제품이 다른 선택이 된다.

티셔츠의 품과 기장도 그래픽의 인상에 영향을 준다. 가슴에 밀착하는 치수를 선택하면 사진의 직선이 몸의 굴곡을 따라 달라질 수 있다. 여유 있는 치수는 인쇄된 사진의 형태를 상대적으로 유지하기 쉽지만 어깨와 소매의 부피도 커진다.

어깨가 넓고 상체가 발달한 사람은 소매가 팔의 어느 위치에서 끝나는지 살펴야 한다. 지나치게 짧고 좁은 소매는 상체의 폭을 강조할 수 있다. 어깨가 좁은 사람은 큰 치수를 선택했을 때 어깨선이 과도하게 내려오지 않는지 확인하는 편이 좋다.

키가 아담한 사람은 사진의 크기보다 티셔츠의 전체 길이가 몸의 비례에 더 큰 영향을 줄 수 있다. 밑단이 골반 아래로 길게 내려오면 상체의 면적이 커지므로 바지의 허리선을 높게 잡거나 티셔츠의 밑단을 정리하는 방식으로 조절할 수 있다.

하늘색 티셔츠에는 검은색 사진이 가슴 중앙에 놓였다. 밝은 푸른색이 어깨와 몸통을 넓게 감싸고 사진은 상대적으로 작은 면적을 차지한다. 의류의 바탕색이 전체적인 인상을 결정하는 구성이다.

하늘색은 짙은 인디고 데님이나 차콜 팬츠와 명암 차이를 만들기 쉽다. 흰색 팬츠와 조합하면 상하의가 모두 밝아지지만 가슴 중앙의 흑백사진은 뚜렷하게 남는다. 푸른색 상의를 즐기는 사람이라도 사진의 내용까지 자신의 취향에 맞는지는 별도로 판단할 부분이다.

검은 머리카락과 진한 눈썹을 가진 사람은 하늘색 상의와 얼굴 사이에 비교적 큰 명암 차이를 만들 수 있다. 머리카락과 피부가 모두 밝은 사람은 상의의 색채가 먼저 강조되지 않도록 재킷이나 다른 색상의 이너웨어를 사용할 수 있다. 특정한 퍼스널컬러 유형보다 실제 얼굴과 상의의 밝기 차이가 착장에 더 직접적인 영향을 준다.

소피 리켓의 'Pissing Women' 연작은 제작 이후에도 사진예술과 젠더, 공공장소의 관계를 다루는 전시와 출판에서 다시 소개됐다. 2023년에는 'Pissing Women 1995'라는 작품집이 출간됐고, 2025년에도 관련 전시가 열렸다.

작품이 다시 다뤄지는 이유는 사진 속 행위가 당시의 성별 규범과 긴밀하게 연결돼 있기 때문이다. 정장 차림의 여성이 밤의 런던에서 서서 소변을 보는 행위는 관람자에게 불편함과 낯섦을 줄 수 있다. 당시 공공장소에서 여성의 신체가 어떤 태도를 요구받았는지 생각하게 만드는 구성이다.

팔라스의 티셔츠는 사진을 의류의 중앙에 배치했지만 제작 당시의 런던을 다시 경험하게 하지는 않는다. 원작에서는 여성의 행동과 촬영 장소가 작업의 일부였다. 2026년의 티셔츠에서는 그 결과물을 인쇄해 판매한다. 사진을 제작하는 행위와 완성된 이미지를 상품으로 사용하는 행위 사이에는 31년의 시간과 서로 다른 목적이 놓여 있다.

오렌지색 티셔츠는 여섯 가지 색상 가운데 가장 선명한 배색을 갖췄다. 밝은 오렌지색 위에 검은색 사진이 놓이면서 원단의 색상이 먼저 눈에 들어온다.

오렌지색 티셔츠에서는 사진이 전체 의류에서 차지하는 비중이 상대적으로 작게 느껴진다. 바탕색이 워낙 선명하기 때문이다. 사진의 어두운 건물과 인물의 모습은 그대로 남아 있지만 원단의 색채가 착장의 중심에 가까워졌다.

평소 선명한 색상을 즐기는 사람은 검은색이나 차콜 팬츠에 오렌지색 티셔츠를 입어 상의에 색채를 집중시킬 수 있다. 짙은 데님과 조합하면 오렌지색과 파란색의 대비가 생긴다. 반면 베이지와 회색, 브라운처럼 차분한 색상만 선호하는 사람에게는 상의의 색채가 지나치게 강할 수 있다.

얼굴 가까이에 넓게 놓이는 오렌지색은 머리카락과 눈썹, 피부의 명암에 영향을 받는다. 선명한 색상의 의류를 입었을 때 얼굴의 윤곽이 약해지는 사람은 검은색이나 아이보리색 재킷을 더해 오렌지색이 드러나는 면적을 줄일 수 있다. 전체적인 색상 비중을 조절하는 방식이다.

오렌지색 티셔츠를 선택하는 이유와 리켓의 작품을 선택하는 이유도 다를 수 있다. 밝은 색상의 스트리트웨어를 좋아하는 사람에게는 사진의 내용보다 색채와 의류의 형태가 중요할 수 있다. 원작의 사회적 배경에 관심이 있는 사람은 같은 상품에서 전혀 다른 부분에 주목할 수 있다.

사진예술이 의류의 그래픽으로 사용될 때는 원작의 강한 이미지가 상품의 특징이 된다. 그러나 사진을 인쇄한 사실만으로 의류가 원작의 문제의식까지 충실하게 전달한다고 볼 수는 없다. 작가가 촬영 장소와 인물의 행동을 선택한 이유는 작품의 맥락을 통해 이해해야 한다.

흰색 티셔츠는 바탕색과 사진의 차이가 가장 명료하다. 흰 원단 가운데 검은색 직사각형이 놓였고, 사진의 여백과 건축물의 윤곽도 비교적 구분된다.

흰색 티셔츠는 검은색 재킷과 짙은 데님, 차콜 슬랙스에 활용할 수 있다. 사진의 검은색을 다른 의류와 연결하기 쉽고, 상의의 바탕색도 단순하다. 그러나 다른 색상보다 활용 범위가 넓다고 해서 원작의 의미가 더 잘 전달되는 것은 아니다.

셔츠와 티셔츠에 사용된 흑백사진은 모두 소피 리켓이 제작한 기존 작품이다. 인물과 건축물의 관계, 촬영 당시의 행동과 구도는 사진작가의 작업에 속한다. 팔라스가 새롭게 구성한 부분은 사진의 크기와 인쇄 위치, 셔츠와 티셔츠의 형태, 원단의 색상이다.

사진을 크게 인쇄한 흰 셔츠에서는 작품 자체가 의류의 대부분을 차지한다. 반팔 티셔츠에서는 기존 사진을 작은 그래픽으로 축소하고 색상별 제품을 구성했다. 원작의 내용은 같지만 상품의 차이는 주로 배경색과 사진의 면적에서 발생한다. 여섯 가지 티셔츠가 모두 새로운 시각적 해석을 담았다고 보기 어려운 이유다.

팔라스는 스케이트보드 문화에서 출발해 음악과 영화, 사진 등 여러 분야의 이미지를 의류에 적용해 왔다. 스트리트웨어에서는 이미 알려진 문화적 이미지가 브랜드와 소비자를 연결하는 요소로 사용되기도 한다. 사진작가와 음악가, 영화의 장면이 옷에 들어오면서 기존 작품이 다른 세대에게 알려지는 경우도 있다.

하지만 작품을 옷에 사용했다는 사실이 문화적 성취를 보장하지는 않는다. 작가의 사진이 상품의 그래픽으로 활용되는 과정에서 원작의 이름과 배경이 충분히 전달되지 않으면 강한 이미지 자체만 남을 수 있다. 특히 정치적·사회적 의미가 있는 사진은 소비자가 그 의미를 알고 착용하는지에 따라 받아들이는 방식이 크게 달라진다.

'Vauxhall 1995'의 흑백사진은 공공장소에서 여성의 행동을 제한해 온 규범을 다뤘다. 여성이 정장 차림으로 도시의 권력기관 앞에 서 있다는 사실, 남성과 다른 기준으로 평가받던 신체 행위를 직접 수행한다는 사실이 작품의 성격을 만든다. 도시의 장소성과 인물의 행동을 빼고 나면 흑백의 강한 명암과 낯선 자세만 남는다.

사진을 티셔츠에 인쇄한 팔라스의 선택은 기존 문화예술의 이미지를 상품으로 사용하는 스트리트웨어의 방식과 이어진다. 오래전 제작된 작품을 새로운 의류에 적용하면서 소비자가 과거의 이미지를 접하게 됐지만, 작품의 제작 배경을 이해하는 일은 옷을 구매하는 행위만으로 완성되지 않는다.

2026년 겨울 컬렉션의 'Vauxhall 1995' 셔츠는 사진을 앞판 전체에 가깝게 배치했고, 티셔츠 여섯 종은 같은 사진을 가슴 중앙으로 줄였다. 사진의 크기와 원단의 색상, 셔츠의 품과 기장에 따라 실제 착장의 모습은 달라진다. 큰 그래픽을 중심으로 옷을 입는 사람과 작은 사진이 들어간 일상복을 선호하는 사람의 선택도 나뉜다.

1995년 런던 복스홀 다리에서 촬영된 사진은 31년 뒤에도 같은 인물과 건물을 담고 있다. 정장을 입은 여성이 영국 정보기관 건물 앞에서 수행한 행위는 원작에 남았고, 팔라스는 그 이미지를 서로 다른 크기의 의류 그래픽으로 사용했다. 흑백사진의 시각적 특징은 보존됐지만 촬영 당시의 장소와 사회적 맥락은 상품 자체만으로 충분히 전달되지 않는다. 예술작품의 역사와 의류의 디자인은 서로 다른 영역에 놓여 있으며, 팔라스의 협업은 그 차이를 다시 드러낸다.