[KtN 임우경기자]국내 극장가가 다시 한 번 흥행 구조의 한계를 드러냈다. 2025년 4월 둘째 주 박스오피스는 영화 ‘승부’의 독주가 시장을 지배하는 가운데, 신작들의 부진과 장르 다양성의 실종이 극장 산업의 구조적 리스크를 적나라하게 보여주고 있다.

‘승부’의 독주, 반복되는 시장 집중 현상

2025년 4월 11일 기준, 영화 ‘승부’는 하루 매출 5억 원, 점유율 47.4%를 기록하며 경쟁작들을 압도하고 있다. 누적 매출 145억 원, 누적 관객수 155만 명에 달하는 흥행 성적이다. 스크린 수 1,220개, 상영 횟수 4,688회라는 물량 공세가 뒷받침된 결과다.

문제는 이런 흥행 구도가 한국 영화 산업이 반복해온 ‘1강 집중형’ 구조와 닮아 있다는 점이다. ‘베테랑’, ‘극한직업’, ‘범죄도시’로 이어진 흥행 공식은 여전히 유효하나, 그 이면에 존재하는 장르 편식과 창작 다양성 고갈이라는 산업 리스크는 심화되고 있다.

신작 부진과 오타쿠 장르 시장의 한계

‘승부’ 외 작품들의 박스오피스 성적은 기대 이하다. 일본 애니메이션 ‘극장판 진격의 거인 완결편 더 라스트 어택’이 선전했으나 시장 점유율은 9%에 그쳤고, 신작 ‘아마추어’는 겨우 8.9% 점유율을 기록했다. 극장가에서 오타쿠 기반 콘텐츠나 한정된 팬덤에 의존하는 작품들이 일정 매출을 올리고 있지만, 이는 산업 구조상 장기 성장 동력이 되기 어렵다.

특히 스크린 수와 상영 횟수가 흥행 성적에 과도하게 영향을 미치는 구조는 산업적 다양성 확보에 치명적이다. 팬덤 기반 영화, 애니메이션, 공포 장르 등이 일정 수준 소비되더라도 전체 시장 파이를 확대하지 못하는 이유다.

장르 다변화 전략이 실패하는 이유

극장 산업은 장르 다변화 전략을 지속적으로 시도해왔지만, 여전히 흥행 성공 사례는 제한적이다. ‘로비’, ‘드라이브 인 타이페이’, ‘베러맨’ 등 중소·독립 영화들은 박스오피스 하위권을 벗어나지 못했다. 시장은 여전히 ‘한국형 장르영화’와 ‘확장된 팬덤 콘텐츠’ 중심으로 수렴되고 있다.

이는 한국 영화 산업이 새로운 관객층 발굴보다 기존 충성 관객의 반복 소비에 의존하고 있다는 방증이다. 산업 구조상 ‘스크린 독과점’ 논란이 여전히 유효하며, 개봉 첫 주말 집중 상영 전략이 흥행 성공의 필수 조건으로 굳어졌다.

 콘텐츠 산업 재구조화 없이는 장르 확장 불가능

현재 극장가 트렌드는 단기 수익 극대화 전략이 장기적 리스크를 누적시키고 있는 산업 구조적 모순을 보여준다. 국내 영화 산업이 글로벌 OTT와 경쟁하기 위해 장르 다변화·서사 혁신·문화 자산 확장을 표방해왔지만, 실제 극장 시장은 ‘스크린 장악’과 ‘물량 공세’가 지배하는 구태를 벗어나지 못하고 있다.

향후 극장 산업의 지속 가능성을 위해서는 콘텐츠 기획·투자 단계에서부터 관객 세분화 전략과 신규 장르 실험이 강화되어야 한다. 한국 영화 산업이 반복되는 흥행 공식을 넘어설 수 있는 구조적 전환 없이는, 글로벌 콘텐츠 시장 경쟁력 확보는 요원할 것이다.

결국 극장 산업이 직면한 위기는 단기 매출 부진이 아니라, 구조적 다양성 결핍에서 비롯된 성장 동력 상실의 문제다. 산업 재편의 방향은 명확하다. 물량 공세가 아니라, 콘텐츠 기획과 제작 시스템의 질적 전환이 필요한 시점이다.