[KtN 박인경기자]다니엘 로즈베리(Daniel Roseberry)는 Schiaparelli를 다시 알아보는 하우스로 만들었다. 금빛 신체 장식, 조각처럼 솟은 보디스, 몸의 비례를 흔드는 재킷과 드레스는 최근 몇 시즌 동안 Schiaparelli를 런웨이와 레드카펫 양쪽에서 강하게 각인시켰다. FW27 오트 쿠튀르 컬렉션 ‘THE CALL OF THE VOID’는 로즈베리가 구축한 성공한 이미지 문법을 다시 쓰는 대신, 성공한 문법 자체를 의심한 결과물에 가깝다.

로즈베리는 엘사 스키아파렐리(Elsa Schiaparelli)의 초현실주의 유산을 과거의 장식 목록으로 다루지 않았다. 눈, 입술, 손, 해부학적 신체, 금빛 장신구처럼 하우스가 오래 품어온 기호는 로즈베리 체제에서 더 크고 단단한 이미지로 바뀌었다. 문양은 보디스가 됐고, 장식은 조각이 됐으며, 재킷은 몸의 선을 정돈하는 옷보다 상체의 비례를 바꾸는 구조물에 가까워졌다. Schiaparelli가 동시대 패션에서 다시 강한 존재감을 얻은 배경에는 바로 이런 전환이 있다.

로즈베리의 Schiaparelli는 옷을 아름답게 입히는 데서 멈추지 않는다. 몸을 감싸는 직물보다 몸 위에 세워지는 표면, 몸 가까이에 붙는 장신구보다 얼굴과 손목의 인상을 바꾸는 조각성, 드레스의 흐름보다 신체를 낯설게 보이게 하는 구조가 앞에 놓인다. 금빛 귀걸이와 팔찌는 착장의 마지막 장식이 아니라 얼굴과 팔의 윤곽을 새로 그리는 장치가 되고, 보디스는 속옷에서 출발한 구조를 넘어 몸 바깥에 놓인 외피처럼 기능한다.