[KtN 박인경기자]비비안 웨스트우드(Vivienne Westwood)의 FW26 캠페인은 이탈리아 바를라시나에 있는 벨로니(Belloni) 쇼룸에서 촬영됐다. 크리에이티브 디렉터 안드레아스 크론탈러(Andreas Kronthaler)는 밀라노 생활과 이탈리아 문화에 대한 관심을 바탕으로 150년 넘게 가구를 제작해 온 가족 기업의 공간을 골랐다. 위르겐 텔러(Juergen Teller)는 금박 소파와 대형 도자기, 고전 회화가 들어찬 실내에 검은 테일러링과 해리스 트위드 코트, 코르셋 니트웨어를 배치했다.

강한 인상을 남긴 쪽은 옷보다 공간과 인물이다. 비비안 웨스트우드가 오랫동안 사용해 온 타탄과 코르셋, 비정형 테일러링은 다시 등장했지만 FW26에서 달라진 재단과 소재, 중심 상품은 충분히 드러나지 않았다. 이탈리아 고전 가구와 웨스트우드식 펑크를 한곳에 모은 연출은 선명했으나 한 시즌의 변화를 읽기에는 정보가 부족했다.

벨로니 쇼룸에는 금박을 입힌 로코코 리바이벌 양식의 소파와 고전주의풍 의자, 아르데코 계열 장식장, 장식용 도자기와 회화가 빽빽하게 놓여 있다. 촬영을 위해 새로 제작한 세트가 아니라 벨로니가 오랫동안 수집하고 제작해 온 가구가 차지한 공간이다. 의상을 중심에 두고 배경을 비우는 일반적인 패션 광고와 달리 가구와 옷, 인물이 처음부터 비슷한 비중으로 등장한다.

쇼룸의 붉은색과 금색, 짙은 목재색은 사진 전체를 지배한다. 검정과 차콜, 네이비가 중심인 FW26 의상은 강한 실내 색채와 대비를 이루지만, 어두운 소재의 표면과 봉제선은 일부 컷에서 충분히 드러나지 않는다. 의상의 윤곽보다 금박 장식과 직물 무늬, 인물의 표정이 먼저 눈에 들어오는 이유다.

촬영 당시 현지 기온은 섭씨 41도까지 올랐다. 출연진은 코트와 니트웨어, 여러 겹으로 구성한 가을·겨울 의상을 입고 촬영을 이어갔다. 텔러와 크리에이티브 파트너 도빌레 드리지테(Dovile Drizyte)는 폭염 속에서 작업을 진행했다. 다만 인물들의 굳은 표정이나 힘을 뺀 자세를 촬영 당시의 더위와 직접 연결할 근거는 공개된 자료에 없다.

텔러는 벨로니의 가구를 럭셔리 광고에 익숙한 정돈된 배경으로 다루지 않았다. 출연진은 소파 중앙에 반듯하게 앉기보다 몸을 기울이고, 다리를 벌리거나 팔걸이에 기대었다. 카메라와 인물 사이의 거리도 일정하지 않다. 금박 가구가 지닌 대칭과 격식을 살리기보다 인물의 자세와 옷의 비틀린 비례를 앞세운 촬영이다.

비비안 웨스트우드와 텔러가 오랫동안 이어온 협업에서 낯선 방식은 아니다. 매끈하게 보정한 피부와 정교하게 정리한 자세 대신 주름과 흐트러진 옷, 굳은 표정을 남기는 사진은 두 사람의 기존 작업에서도 반복됐다. FW26 캠페인은 촬영 방식의 변화를 시도하기보다 익숙한 텔러의 초상을 이탈리아 고전 가구 쇼룸으로 옮겼다.

검은 튜닉형 상의와 팬츠는 상체와 하체의 길이를 통상적인 비율에서 벗어나게 구성했다. 상의는 허벅지까지 길게 내려오고 팬츠는 무릎 아래로 처져 몸의 일부를 드러낸다. 재킷과 팬츠, 상의와 하의의 경계를 흐리는 웨스트우드 특유의 재단이 다시 사용됐다. 검은색 단일 착장으로 형태는 비교적 분명하지만 여밈과 소재, 팬츠 구조까지 확인하기에는 촬영 정보가 부족하다.

회색 계열 수트는 허리를 좁힌 재킷과 짧은 팬츠, 무늬 양말과 굽 높은 신발로 구성됐다. 팬츠와 신발을 한 선으로 연결하는 대신 길이와 무늬를 여러 구간으로 나눴다. 여성복식 요소를 남성복에 장식처럼 붙인 것이 아니라 팬츠 길이와 신발 높이를 바꿔 수트의 비례를 다시 짠 방식이다.

남성 인물에게 짧은 팬츠와 스타킹, 굽 있는 신발을 배치하고 여성 인물에게는 각진 재킷과 두꺼운 체크 아우터를 입혔다. 코르셋은 드레스 안쪽에 숨지 않고 니트웨어와 상의 전면으로 올라왔다. 남성복과 여성복을 구분하는 기존 착용 순서를 섞는 방식도 브랜드가 오래 사용해 온 디자인 언어다.

FW26에서 확인되는 변화는 개별 품목보다 비율과 겹쳐 입는 방식에 있다. 두꺼운 코트 아래에 짧은 하의와 스타킹을 배치하고, 허리를 조이는 코르셋과 넓게 흘러내리는 드레이프를 함께 사용했다. 상체의 부피는 키우고 다리는 드러냈으며, 두꺼운 울과 얇은 소재를 한 착장 안에 겹쳤다.

해리스 트위드(Harris Tweed)와 타탄은 비비안 웨스트우드의 영국적 기반을 직접 드러내는 소재다. 벨로니의 금박 가구와 함께 배치되면서 영국식 테일러링과 이탈리아 장식 가구가 한 공간에 들어왔다. 두 문화권의 조합은 캠페인의 배경을 풍부하게 만들었지만 FW26 디자인이 이전 시즌과 얼마나 달라졌는지까지 설명하지는 못한다.

코르셋과 타탄, 비틀린 여밈, 속옷과 겉옷의 경계를 흐리는 구성은 웨스트우드 아카이브에서 여러 차례 반복된 요소다. 캠페인에 등장한 옷만으로는 크론탈러가 해당 유산을 어떤 방식으로 확장했는지 분명하게 구분하기 어렵다. 새로운 디자인 언어를 제시했다기보다 기존 브랜드 요소를 이탈리아 공간에 다시 배치한 성격이 짙다.

청색과 적갈색 문양을 사용한 긴 의상은 가운과 드레스, 실내복의 형태를 함께 지녔다. 허리선은 잡았지만 소매와 하의에는 넉넉한 폭을 남겼다. 대형 도자기와 의상에 복잡한 무늬가 동시에 들어가면서 사진의 밀도는 높아졌지만, 옷의 형태와 장식물의 윤곽은 서로 겹쳤다.

인물과 가구를 비슷한 높이와 비중으로 다룬 구도는 제품 광고보다 실내 초상에 가깝다. 출연진만 바뀔 뿐 의상과 가구의 우열을 나누지 않는 구성이 이어진다. 캠페인 자체의 시각적 통일성은 확보했지만, 재킷과 드레스의 전체 길이나 소재의 차이를 비교하기는 어려워졌다.

캐스팅에는 에이전시 모델과 거리에서 발탁한 인물이 함께 참여했다. 연령과 체형, 성별 표현을 하나의 기준으로 맞추지 않은 출연진은 동일한 신체 조건을 반복하는 패션 광고와 차이를 만들었다. 각 인물의 자세와 표정이 강조되면서 착장의 성격도 달라졌다.

캐스팅의 폭이 넓어졌다고 해서 컬렉션의 다양성까지 자동으로 확보되는 것은 아니다. 출연진의 개성이 강할수록 옷의 실루엣을 같은 조건에서 비교하기 어렵다. FW26 캠페인에서는 인물의 이력과 태도가 의상보다 앞서는 컷이 적지 않다.

이탈리아에서 치치올리나(Cicciolina)라는 이름으로 알려진 일로나 스탈러(Ilona Staller)도 참여했다. 스탈러는 이탈리아 대중문화와 정치, 성적 이미지가 겹쳐진 인물이다. 스탈러의 등장은 캠페인의 이탈리아 배경을 강화하지만 FW26 컬렉션의 디자인과 어떤 관계를 맺는지는 공개 자료만으로 확인하기 어렵다.

유명 인물과 거리 캐스팅, 크론탈러 주변 인물을 함께 세운 구성은 브랜드 캠페인보다 사적인 집단 초상에 가까운 인상을 남겼다. 밀라노 생활과 이탈리아 문화에 대한 크론탈러의 관심이 촬영지와 출연진 선정에 함께 반영됐다. 웨스트우드의 유산을 현재의 생활권으로 옮긴 선택이지만 크리에이티브 디렉터 개인의 취향과 인맥이 컬렉션보다 앞서 보일 가능성도 남겼다.

금박 가구와 펑크 패션의 병치도 전례 없는 방식으로 평가하기 어렵다. 오래된 저택과 살롱, 고전 가구는 럭셔리 브랜드가 전통과 가격대를 강조할 때 자주 사용하는 배경이다. FW26 캠페인은 호화로운 실내를 매끈하게 정리하지 않고, 불균형한 자세와 비정형적인 옷차림을 넣어 기존 광고와 차이를 뒀다. 같은 방식이 여러 컷에서 반복되면서 중반 이후에는 예상 가능한 구도로 굳어지는 대목도 있다.

벨로니 가구와 비비안 웨스트우드의 옷은 오랜 제작 기술을 바탕으로 한다는 공통점을 지녔다. 가구는 조각과 금박, 직물과 대칭으로 외형을 정리했고, 의상은 봉제선과 비틀린 여밈, 불규칙한 길이를 밖으로 꺼냈다. 제작물을 마무리하는 방식은 달랐지만 모든 사진에서 차이가 충분히 드러난 것은 아니다. 가구가 옷보다 강하게 남는 컷도 적지 않다.

공간과 출연진의 비중이 커질수록 제품 정보는 줄었다. 앉거나 누운 자세에서는 코트와 재킷의 전체 길이, 드레스의 뒷면과 밑단을 파악하기 어렵다. 의상의 프린트와 실내 장식이 겹치는 컷에서는 소재의 질감도 분명하게 구분되지 않는다. 광고 이미지의 개성은 확보했지만 컬렉션의 재단과 착용성을 판단하려면 공식 룩북과 제품 자료가 추가로 필요하다.

비비안 웨스트우드 FW26 캠페인은 디자인의 새 방향보다 브랜드가 익숙하게 다뤄온 요소를 다른 장소에 배치하는 데 무게를 뒀다. 코르셋과 타탄, 해리스 트위드, 비정형 테일러링은 그대로 남았고 벨로니 쇼룸과 이탈리아 출연진이 새로운 배경을 더했다. 장소와 캐스팅은 강한 인상을 남겼지만 FW26 컬렉션의 실질적인 변화는 충분히 드러나지 않았다.