[KtN 박인경기자]디오티마(Diotima)는 지난해 9월 뉴욕 패션위크 Spring 2026에서 레이첼 스콧(Rachel Scott)의 이름을 다시 앞세웠다. 같은 시즌 스콧은 프로엔자 스쿨러(Proenza Schouler)의 새 크리에이티브 디렉터로도 주목받았다. 독립 브랜드를 운영해온 디자이너가 뉴욕 대표 하우스의 방향까지 맡은 일은 한 시즌의 화제에 그치지 않았다. 미국 패션계에서 신진 디자이너가 더 큰 브랜드의 운영과 컬렉션을 함께 짊어지는 흐름이 선명해졌다.

스콧이 만든 디오티마는 자메이카와 뉴욕을 오가는 브랜드다. 자메이카 장인들의 크로셰 작업, 유럽산 울과 트위드가 들어간 테일러링, 여성의 몸을 조이지 않는 실루엣이 컬렉션의 바탕을 이룬다. 디오티마의 옷은 손작업을 앞세우지만, 민속적 장식으로만 머물지 않는다. 니트와 크로셰, 재킷과 스커트, 드레스와 팬츠가 한 컬렉션 안에서 섞이며 뉴욕의 일상과 카리브해 지역의 제작 방식이 함께 놓인다.

디오티마가 뉴욕에서 주목받은 이유는 ‘수공예’라는 단어만으로 설명되지 않는다. 손으로 엮은 장식이 옷의 표면에 올라가는 데서 끝나지 않고, 브랜드의 생산 방식과 정체성을 함께 만든다. 크로셰는 장식이면서 동시에 제작지를 드러내는 장치다. 테일러링은 뉴욕 여성복 시장에 들어가기 위한 품목이고, 자메이카 장인들의 작업은 브랜드가 쉽게 복제될 수 없는 이유가 된다.