[KtN 홍은희기자]폴란드 애니메이션의 역사는 스튜디오 설비보다 먼저 손의 감각에서 출발했다. 곤충의 다리를 조금씩 옮기고, 인형의 팔을 한 칸씩 들어 올리고, 그림 한 장 한 장에 표정을 새기는 방식이 오랫동안 폴란드 애니메이션의 바탕이 됐다. 오늘날 폴란드가 유럽의 VFX 제작 거점으로 거론되는 배경에도 그런 시간이 쌓여 있다. 값싼 제작비만으로 설명하기 어려운 이유다. 폴란드 애니메이션은 처음부터 속도보다 질감, 대량 생산보다 작가적 개성을 중시하는 흐름 속에서 자라났다.

출발점은 20세기 초다. 폴란드 출신의 브와디스와프 스타레비츠는 스톱모션 애니메이션의 선구자로 불린다. 1912년 발표한 단편 ‘예쁜 루카니다’는 폴란드 최초의 애니메이션으로 기록된다. 곤충 표본에 생명을 불어넣듯 움직임을 만들어낸 작품은 초기 영화사에서 보기 드문 장면을 남겼다. 스타레비츠는 이후 프랑스 파리에서 장편 애니메이션 ‘여우 이야기’를 제작했고, 독일 베를린에서 음향 작업을 마친 뒤 1937년 작품을 공개했다. 제작 시기로 보면 월트 디즈니의 ‘백설공주와 일곱 난장이’보다 앞선 장편 애니메이션으로 거론된다. 폴란드 애니메이션이 시작부터 주변부에 머문 장르가 아니었다는 사실을 보여주는 대목이다.

1930년대에는 전위예술 애니메이션도 나왔다. 스테판 테머슨과 프란치셱 테머슨 부부가 만든 ‘약국’은 폴란드 애니메이션이 어린이용 오락물에 머물지 않았음을 보여준다. 움직임과 화면 구성 자체를 실험 대상으로 삼는 작업이 이미 이 시기에 나왔다. 애니메이션을 하나의 독립된 예술 형식으로 다루는 분위기가 일찍 자리 잡았다는 뜻이다.